Adiós al Lenguaje en Kresala

Como todos los lunes desde 1972, el cineclub Kresala nos presenta una sesión del mejor cine de estreno. En esta ocasión podremos presenciar la película ADIÓS AL LENGUAJE del director francés Jean Luc Godard. Presenta el crítico cinematográfico Mikel Insausti. La proyección comenzará a las 19:30 en los cines Trueba. ADIEU AU LANGAGE SUITZA / SUIZA. 2014. 70 min . Zuz / Dir Jean-Luc Godard. G Jean-Luc Godard. Prod Brahim Chioua, Vincent Maraval, Alain Sarde. Arg/Foto Fabrice Aragno. Akt /Int Héloise Godet, Zoe Bruneau, Kamel Abdelli, Richard Chevalier, Jessica Erickson,Alexandre Païta, Dimitri Basil. Drama. Nork esango zuen Jean-Luc Godard zinegileak, hau da, 60ko hamarkada zoriontsuaren eta 68aren ondorengo lilura galeraren kronista ironiatsuak, zinema militantearen aldeko apustua egin zuen iraultzaileak, honelako jauzia egin behar zuenik eta gogoeta erdi filosofikoari ekin behar zionik, olerki-entseguak filma bihurtuz edo alderantziz. Izan ere, horixe baita egiten ari dena, 70eko hamarkadaren azken urteetan, Sauve qui peut (la vie) (1979) filmarekin bere ordura arteko ibilbidearen noranzkoa aldatu zuenetik. Horrela, De Pasión (1980) filmetik Film Socialisme (2010) filmera bitartean, pixkanaka, bere zinemak alde batera utzi du fikzioa, gaur egun denok ulertu ohi dugun moduan ulerturik behintzat, eta egiten dituen lanetan sortzen duen mosaikoak, patchworkak, era guztietako tonuak eta erregistroak barnebildu eta nahasten baititu, barne aitortzatik hasi eta azalpen politikotaraino, tartean gogoeta existentzialetik eta zineari berari buruzko gogoetatik igaroz. ¿Quién iba a decir que Jean-Luc Godard, el cronista irónico de los felices 60 y del desencanto post-68, el revolucionario que apostó por el cine militante, iba a pasarse a la disquisición más o menos filosófica, al poema-ensayo en forma de película o viceversa? Pues eso es lo que viene haciendo desde finales de los 70, aproximadamente, cuando cambió definitivamente de rumbo con Sálvese quien pueda (la vida) (1979). De Pasión (1980) a Film Socialisme (2010), su cine ha ido ha ido abandonando progresivamente la ficción tal y como la conocemos para elaborar trabajos en los que el mosaico, el patchwork, mezcla tonos y registros de todo tipo, desde la confesión íntima hasta el comentario político pasando por la reflexión existencial o sobre el propio cine. Histoire(s) du cinéma (1989-1998), su obra más monumental, tomaba como excusa las imágenes fílmicas que habían marcado su vida para enterrar el siglo XX, en lo que seguramente es el discurso fúnebre más melancólico y emotivo que dio aquella época.