Actividades paralelas dFeria 2015

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Algo de lo más interesante, junto a la exhibición de los espectáculos, las actividades paralelas han ido tomando cada vez más fuerza en dFERIA. Se realizan en colaboración con varios agentes, tales como Donostia 2016, Fundación Autor, Kutxa, COFAE y EAB. Las actividades paralelas no se circunscriben exclusivamente a los días de la feria. Algunas de ellas comienzan semanas antes de la feria y tienen su momento final en el marco de la misma, como es el caso de las dos siguientes.

PATXO-TELLERIA

Cursos
Dramaturgia
Profesor: Patxo Telleria
Lugar: Teatro Victoria Eugenia
Duración: 7 de febrero – 7 de marzo (sábados)
Horario: 11:00 – 13:00
Precio: 50€
Cupo de alumnado: 10 personas
Dirigido a: Personas con inquietudes para escribir textos teatrales: no es necesaria experiencia previa, ni conocimiento de conceptos teóricos. Precisamente lo que se pretende es ofrecer pautas a los no iniciados y aquellos que tengan algún conocimiento previo, podrán ser orientados y tutelados durante este curso.
Los objetivos del curso son los siguientes:
-Teóricos: Indagar en la técnica de la narración dramática y descubrir claves, pistas y herramientas adecuadas para su desarrollo no solamente literario sino también escénico.
-Prácticos: Cada alumno creará recibirá las clases presenciales los sábados, y podrá contar con un tutelaje on-line durante el proceso creativo. Se plantea que cada uno cree un texto para micro-teatro partiendo todos de un mismo leit-motiv a determinar: mismo tema, misma localización de la acción, mismos personajes, o un mismo inicio de la historias, por poner unos ejemplos.
Posicionamiento digital para compañías de Artes Escénicas
Organiza: COFAE en colaboración con dFERIA
Coordinación: Pepe Zapata (socio y consultor de TekneCultura Gestió)
Lugar: Victoria Eugenia Antzokia
Fecha: 9 de marzo
Duración: 3 horas
Horario: 11:00-14:00
Cupo de alumnado: 15 -20 personas
Idioma: En castellano
Precio: Gratuito
Las redes sociales han transformado radicalmente la manera habitual de comunicarnos, especialmente con nuestros públicos. El fácil acceso a la información facilita que todos formemos parte de esa gran conversación. Y este nuevo paradigma de forma de comunicarnos afecta a la forma de comprender cuáles son las necesidades de nuestros seguidores, a la estructuración de nuestros contenidos, y a la manera de conseguir su conexión y participación. Todo ello obliga a un esfuerzo por entender cómo funcionan las redes sociales, por conociere cuáles son las más adecuadas a nuestros objetivos, y por optimizar los sistemas de medición de sus resultados. Con este seminario podrás aplicar de manera inmediata, con criterios estratégicos, herramientas y técnicas para optimizar tu estrategia de comunicación a través de las redes sociales.
Este Seminario está dirigido a Gestores culturales y personal de marketing y comunicación de las entidades vinculadas y compañías participantes en las ferias de artes escénicas de COFAE.
Nota: Es necesario que los participantes asistan con un ordenador portátil o una tablet.

Reuniones
Asamblea de SAREA
Fecha: 9 de marzo
Lugar: C.C. Intxaurrondo
Horario: 9:00 a 12:45.

Seminarios
Clínica de la obsesión: Seminario para artistas – creadores
Profesor: Matías Umpierrez
Lugar: Teatro Victoria Eugenia
Duración: 2 – 7 de febrero
Horario: Horario: tardes(15:30 a 19:30), excepto sábado (10:00 a 14:30)
Cupo de alumnado: 10 personas
Idioma: En castellano
Precio: 50€
¿Cómo se delimita la geografía del universo creativo de un artista? Este encuentro acerca a los participantes a delimitar la tenaz persistencia que obsesiona y genera la pulsión creativa de un artista. Durante los encuentros se analizarán las obras de artistas que se han impuesto en el mercado contemporáneo de manera radical y cómo su ejemplo nos acerca a posibles metodologías para descubrir y enriquecer nuestro propio territorio creativo.
Perfil y Cupo (Práctica): 10 artistas tendrán acceso a la sección práctica del seminario. Ellos pueden ser creadores de cualquier disciplina del arte, siempre y cuando su interés sea la creación – dirección de un proyecto.
1. Lunes. Módulo 1: 90min + Módulo 2: 120min.
2. Martes. Día libre. Es necesario para que los alumnos trabajen, en la
clase del día 1 se le da mucha tarea que deberán presentar en el día 2.
3. Miércoles: Módulo 1: 120min + Módulo 2: 120min.
4. Jueves: Módulo 1: 120min + Módulo 2: 120min.
5. Viernes: Módulo 1: 120min + Módulo 2: 120min.
6. Sábado: Módulo 1: 150min + Módulo 2: 120min.

Procesos de creación artística
Teatro SOLO
Teatro SOLO es un proyecto del artista y director de escena argentino Matías Umpierrez. Consiste en un proceso creativo por el que se pondrán en pié 5 piezas teatrales desarrolladas en 5 sitios específicos, no convencionales de la ciudad y construidas para un único espectador cada vez. Tres de las cinco piezas teatrales son una base que Matías va adaptando a cada ciudad en la que desarrolla el proyecto, en este caso, San Sebastián. Las otras dos serán de nueva creación y la temática será la Identidad, tema de dFERIA 2015. También subrayar que dos de las seis piezas serán en euskera porque Matías contará con la colaboración de un ayudante de dirección euskaldun.

Esta intervención ya fue presentada en Graus (Huesca), Buenos Aires, Nueva York y Sao Paulo (premiada como Mejor Proyecto del Año por el medio de comunicación brasileño R7)- en donde despertó gran expectación por parte del público y crítica, porque se constituye como una experiencia globalizada que cambia de forma y temas según la identidad de la ciudad en donde se representa. Teatro SOLO es una performance, una experiencia teatral que lleva a los actores / actrices a los límites; actuarán durante los cuatro días de la feria representando cada uno su espectáculo de 30 minutos de duración en ocho funciones diarias para un único espectador en un espacio no convencional, y sin que nadie sepa o imagine que allí está sucediendo un hecho teatral. Esta experiencia única permitirá al espectador transitar por
distintos conflictos del arte, de la política y de la sociedad contemporánea y de su ciudad. Las audiciones para seleccionar a 6 actores vascos se han realizado el 3 de febrero y una vez seleccionados los mismos, iniciarán el proceso creativo a partir del 16 de febrero. Teatro SOLO es uno de los proyectos más ilusionantes y complejos que se han desarrollado en dFERIA en estos últimos años. Es inestimable la colaboración con EAB, junto con Donostia 2016 y con Iberescena. Gracias a ellos se ha podido poner en marcha este proyecto tan singular, interesante y enriquecedor a la vez, para todos los agentes
implicados en el mismo.

Proceso de creación coreográfica
dFERIA en colaboración con la Asociación Kolorearekin propone un proceso de creación coreográfica. Bajo la dirección del coreógrafo Jordi Cortés, los miembros de la asociación crearán una pieza de danza que representarán en el marco de dFERIA 2015. Kolorearekin es una asociación que reúne a personas; a personas con y sin discapacidad, promoviendo experiencias creativas que den acceso al arte y la cultura. En Kolorearekin encontramos la diversidad como fuente de riqueza. Una plataforma para descubrir, crear,
expresar y desarrollar nuestras capacidades, dando lugar a la inclusión de diferentes colectivos.

Coreógrafo: Jordi Cortés
Lugar: Victoria Eugenia Antzokia – Sala de Danza
Fechas: 2 – 6 de marzo
Horario: Mañanas

Talleres

Danza Integrada
Profesor: Jordi Cortés
Lugar: Teatro Victoria Eugenia – Sala de Danza
Duración: 7 – 8 de marzo
Horario: 10:00-14:00 / 15:00 – 17:00
Cupo de alumnado: 20 personas
Idioma: castellano
Precio: 15€

Descubrir y crear nuevas conexiones, inusuales y sorprendentes, donde cada uno aportara su experiencia personal, en toda su diversidad. Trabajaremos la presencia escénica, como ocupamos el espacio, la importancia de la escucha, de la mirada, la capacidad de dominar el tiempo, la capacidad de descubrir nuevas corporeidades y trascender de la nuestra. Desde el lenguaje de la danza y nuestra fisicalidad personal crear un discurso común, un dialogo fluido. La danza integrada nos ofrece un espacio de creación a través del movimiento, donde todos los cuerpos con o sin discapacidad, con o sin experiencia tienen cabida. Es en la diferencia donde encontramos la riqueza, la variedad de cuerpos con sus movilidades
propias nos invitan a re descubrir el movimiento y re inventarnos mediante el juego y la creatividad. De esta manera se abre un lugar donde poder expresarse de manera individual y colectiva.

Encuentros

Mugalariak
Los días 10, 11 y 12 de marzo, tras la función de Gazteszena y antes de volver al Teatro Victoria Eugenia, os invitamos a conocer de primera mano las experiencias de mediación vividas en teatros de Aquitania y Euskadi en el marco del programa Mugalariak. Tres procesos de creación compartidos con la ciudadanía presentados por los responsables de los teatros mientras compartimos un vino en la Casa de Cultura de Egia. Mugalariak es un programa impulsado entre DSS2016 y DK junto con la Mancomunidad Errobi, y que
cuenta con el apoyo de la Eurorregión Aquitania-Euskadi.

Encuentros COFAE con el Sector II. Nos volvemos a encontrar
Segunda edición de encuentros con el sector de las artes escénicas del Estado español con el objetivo de conocer las nuevas necesidades y problemáticas que aquejan al sector, así como realizar un análisis comparativo entre la situación de las ferias en el año 2008 y la actual. ¿Qué ha cambiado desde entonces? ¿Hemos escuchado las necesidades del sector? ¿Vamos por buen camino? Son algunas de las preguntas de partida de estos encuentros.

Día: 10 de marzo
Hora: 11:00 horas
Espació: Sala Polivalente Teatro Victoria Eugenia

Mesas
ADDE, Asociación de Profesionales de la Danza del País Vasco
Prácticas para apoyar la visibilización de creadores y compañías de danza.

Fechas y horas:
-Martes 10 de marzo de 17.00 a 20.00 trabajo interno de ADDE.
-Miércoles 11 de marzo de 10.00 a 12.30 trabajo interno de ADDE.
-Miércoles 11 de marzo de 12.30 a 13.00 final de jornada abierta para compartir
conclusiones.
Lugar: Sala Polivalente Teatro Victoria Eugenia

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